Sketchs de Dieter Rams

Rascunhos de Dieter Rams, de projetos das décadas de 50 e 60, publicadas como parte da entrevista para a Domus Magazine em 1984... e se você ainda não conhece os 10 princípios do Bom Design de Dieter Rams confira-os aqui e a versão em vídeo aqui.

Uma poética ampulheta com bolhas

Uma ampulheta feita com água e bolhas de sabão... uma excelente reinterpretação dos designers japonêses do Studio Note!!

O relógio bolha foi criado de foram invertida :) com o ar que sobe ao invés da areia que desce! As bolhas de ar sobem e trocam de lugar com o líquido que cai... durante 3 minutos... um verdadeiro objeto de observação do tempo através da escultura natural da espuma que sempre se transforma em seu formato e com a luz ambiente... muito mais inusitada e poética do que o formato tradicional em areia :) Lindo!!

Observe no video abaixo o funcionamento e se der vontade de ter, dá para comprar o seu na loja japonesa clicando aqui, tomara que entreguem por aqui :)

Cuidado no manuseio

O artista alemão EVOL transforma os papelões encontrados em paisagens urbanas surpreendentes. O artista afirma que uma peça limpa não lhe diz nada, cada detalhe (cantos rasgados, textura ondulada aparente, restos de etiquetas e fitas) é aproveitado no processo criativo de suas pinturas.

Curtiu a idéia do artista? Tente fazer em embalagens caseiras abertas como neste blog e neste daqui
via

Chá do Zodíaco

O projeto da designer Danielle Kroll foi bem criativo combinando o círculo do zodíaco Chinês com recorte tradicional Polonês... pensem como o projeto acaba trazendo consigo a questão de crença, ou superstição, durante o consumo? Como tomar o chá do tigre para se sentir mais forte :))

Uma dica da Julia Dalkmin

Um case antigo com cara de novo: Melbourne

A cidade de Melbourne tinha uma identidade anterior, criada há 15 anos antes, que sofreu alteração significativa (como vemos em muitas cidades com o decorrer do tempo). Como resultado acumulou-se uma série de símbolos isolados para vários serviços, que se tornaram cada vez mais difíceis de administrar. Essa fragmentação da identidade de Melbourne significava que a capital não possuia mais uma marca principal que a representasse como dinâmica.

Desta forma o Conselho da cidade de Melbourne decidiu garantir que a cidade continuasse a ser um centro proeminente australiano para a cultura, artes, gastronomia, entretenimento, educação, e compras: nacional e internacionalmente. Então contratou a Landor ( em 2009) uma estratégia de marca coerente e um novo sistema de identidade: a diretora de arte Ivana Martinovic então trabalhou com base nos resultados de uma auditoria completa das diversas identidades usadas, avaliando a opinião pública e entrevistando atores que incluiram funcionários do governo local, empresários, e representantes da comunidade.

No coração do novo design, o bold "M" apresenta uma plena expressão da identidade do sistema, imediatamente reconhecível e que pretende mostrar a cidade multifacetada: criativa, cultural e sustentável, uma celebração da diversidade e da interpretação pessoal, icônica e à prova de usos futuros...

Tá bom, ok? Admito que a notícia é velha :)) Na verdade de 2009... mas trouxe este case para mostrar que mesmo hoje, em 2012 (três anos depois), este projeto continua atual e dentro de uma das tendências de uso de imagem atual: o uso da geometria e dos efeitos com aparência de caleidoscópio :))

O que nos leva a pensar e debater: Como surgem as tendências? Será que projetos polêmicos e de muita visibilidade como esse acabam influenciando as próximas criações pelo mundo?? (bem provável)

Além disso, seria bem interessante saber como anda a administração desta marca. Será que suas aplicações continuam preservadas... será que o projeto se mostrou realmente a prova de interpretações e usos futuros?? Se alguém tiver notícias atuais conte para a gente :)

 Mais info sobre o projeto no Brand New

Simplicidade no design de móveis

Sabe aqueles módulos em MDF que você queria para colocar naquele cantinho do apê? Mas as medidas padrão quase nunca se encaixam no que você precisa, não é?

Pois o pessoal da Soapbox resolveu este problema de forma simples: criou um sistema modular de armazenamento 'pronto para montar', que permite a construção de várias configurações, na forma e tamanho que você quiser!

Agora a partir de madeiras compensadas (MDP ou MDF) você pode montar os seus módulos com facilidade, e sem ajuda de ferramentas, através deste projeto de juntas. Suportes fortes e coloridos conectam peças de madeira e as tranformam em caixas, mesas e prateleiras... além também servir como adereço decorativo através de suas cores. O sistema permite a transformação ilimitada - as caixas podem ser construídos horizontalmente ou verticalmente, apoiadas no chão ou penduradas na parede. Grande ideia para nossos cada vez menores  espaços urbanos!

Aliás, percebam como um projeto destes se encaixa em critérios de um projeto mais sustentável: as peças/juntas são de material durável para durar uma vida inteira, tem pequeno volume gerando menos emissões de carbono com o seu transporte, estimula a compra local do compensado, dispensa o uso de colas na montagem permitindo facilmente a desmontagem e o reaproveitamento destes compensados futuramente. E aí? Concordam com o meu ponto de vista?

Uma lição em Cerâmica Artesanal

Habilidades manuais e artesanais geralmente são transmitidas de mestre para aprendiz, como é o caso de Juan Manosa e seu filho...

Esta coleção de vasos acima vem de uma única aula de como usar a roda de oleiro. A fim de entregar/fazer um vaso, é preciso saber como criar uma peça semelhante ao vaso original.

 

 O aprendiz tenta alcançar um resultado o mais semelhante possível ao original, repetindo tantas vezes quanto necessário. Normalmente, estes ensaios são descartados e o material reutilizado, mas neste caso viraram uma coleção mostrando todos os vasos feitos pelo aprendiz, na tentativa de replicar o original, desde os ensaios iniciais até ao resultado final. Muito interessante!!

 Via Apparatu

Xadrez criativo

Jogos de xadrez bem diferentes, para quem curte jogar e expor suas peças :) Melhor ainda... para todo mundo ver como qualquer assunto/produto pode ser reinterpretado/repensado. O ditado freqüentemente citado "A forma segue a função", associado à Bauhaus, encontra sua expressão neste jogo de xadrez acima desenhado por Josef Hartwig em 1922 e em outros exemplares que citarei abaixo.

Além dos já apresentados aqui antes:
um jogo de xadrez que é montado a partir de algo plano (em papelão)
e outro completamente baseado nas iniciais e tipos tridimensionais

Tá certo :) todos concordamos que muitas vezes o que menos importou para seu criador/designer foi a função... onde, pensando em um jogo de xadrez, percebe-se que o que será mais difícil é efetivamente jogar com aquelas peças... logo, neste caso, a criação é meramente decorativa. Por esta e outras questões, devemos sempre pensar qual é o objetivo final de qualquer projeto, para que o mesmo não se perca durante a criação.

Man Ray: xadrez em alumínio

Jogo comestível Tattfoo

Patricia Tower - 2005

Outro do Man Ray – xadrez de madeira

Matthew Livaudais

1966 Chess Set by Lanier Graham

Jogo de xadrez reciclado e reciclável em giz de cera.

Destaco as versões acima do jogo comestível, perfeito para um jogo na hora do intervalo :) e o jogo reciclável de giz, que ainda traz a outra função do material junto com ele, a de desenhar... Finalizamos com esta versão com insetos dentro de peças de resina, que deve ser bem difícil de jogar e me lembrou os produtos da Edible, e outra abaixo criada com móveis e utensílios domésticos, ambos da exposição The Art of Chess

Câmera feita com livros

Esta câmera feita de livros faz parte de uma coleção de câmeras não usuais criadas pelos artistas Taiyo Onorato e Nico Krebs a partir de uma pilha de livros de fotografia entre outras coisas estranhas... a dupla transformou muitos itens não-ortodoxos em câmeras de fotografia em funcionamento!

Todas as outras versões podem ser vistas no livro As Long As It Photographs, It Must Be A Camera... com certeza um novo olhar sobre a máquina fotográfica. Confiram uma entrevista com os autores aqui.

Typesetting - see where type/design lives

Ainda no primeiro episódio, a Typesetting é uma série web em vídeo-documentário que mostra a relação entre os designers, o seu trabalho, e as cidades em que vivem. Observando e explorando a beleza da tipografia existente nesses locais, junto com uma mistura de referências novos e lendas de design gráfico, entre outros assuntos...

Neste primeiro episódio acima a designer austríaca Elisabeth Kopf que foi de motorista de táxi, em Viena, a fotógrafa autodidata em Hong Kong... logicamente o seu caminho até o Design dificilmente poderia ser chamado de tradicional... e seu projeto sensacional de embalagem comemorativa de 20 anos da Orquestra de Vienna que produz melodia ao abrir e fechar, apenas explorando a passagem de ar pelos orifícios. O que não surpreende é o fato dela ter sido colega de Saigmeister na faculdade :) dá para perceber...

Veja videos de Saigmeister aqui e aqui.
Dica da Luna Siqueira

Pulp - reaproveitando o papel

Enrique Romero criou a PulpLamp, um conjunto de luminárias feitas unicamente com pasta de papel de jornais reciclados, fornececendo uma segunda vida ao material. Não são modelos padrão, cada nova criação tem uma nova forma, cor e textura. Todas as formas são feitas com moldes infláveis (leia-se balão)​​, o que torna possível deforma-los e fazer com que cada um seja único.



Já o Studio Jo Meesters vem, desde 2008, trabalhando no projeto TESTLAB e experimentando sobre o rejuvenescimento e a reutilização de materiais descartados. Abaixo o projeto PULP, ou PASTA, que começou como uma coleção de produtos de design de interiores feitas de resíduos de papel descartado e pesquisa sobre o potencial da pasta de papel em aplicações em projetos de mobiliário e upcycling de papelão e jornais velhos.

A coleção é o resultado de uma investigação sobre novas aplicações para o desperdício de papel, adicionando propriedades de resistência à água: uma mistura de jornal rasgado, cola e água é aplicado em várias camadas sobre a superfície. As peças são coladas em conjunto antes de aplicar as últimas camadas da mistura da polpa. O interior do vaso é então tratado com uma resina epoxi, deixando o revestimento forte e resistente à água.

Abaixo o curta-metragem que mostra o processo de forma teatral com moças com aspecto deprimido e cansado caracterizadas como no século passado, o que tranformou o simples processo criativo do papier-mache em uma instalação de arte durante o Salão do Móvel em 2012, Milão.

Confira aqui mais um projeto bem interessante feito com o balão ou bexiga em seu processo produtivo artesanal

Dois em Um da mãe moderna

Um bercinho que vira cadeira de balanço perfeito para quem tem pouco espaço e admira a engenhosidade de peças simples e bem projetadas. Koo é uma solução elegante e inovadora para os novos pais. A designer Sandrine Lebas compartilha seu processo de pensamento, idéias e motivação criativa em uma entrevista em vídeo abaixo:

Apresentando o Desenho Industrial - 1967

Mais uma excelente dica de Ignacio Urbina: mais um video do Australian Design Council, diferente mas complementar ao que foi publicado aqui anteriormente, este foi produzido em 1967 para promover a profissão do Designer de Produto (Desenho Industrial) aos estudantes. Extrai o trecho abaixo para vocês, pois mostra como vale a pena assistir e conferir como os conceitos continuam os mesmos, não é? :))

"...the first step is to decide how the product can be made more useful and convenient, the designer also consider how appearence can be made more atractive but changes must be plan so they cost no more to produce and possible cost less..."

Curtiram? Tem mais um video mostrando o processo criativo de um projeto de Design de uma garrafa de whiskey em 1960.

Padrão geométrico de Andy Gilmore

Caleidoscópio, aquela diversão em formato de tudo... essa é a lembrança que logo nos vem a mente quando vemos estas artes geométricas. Lindo o resultado do trabalho de Andy Gilmore, criado simplesmente com o Adobe Illustrator e Photoshop, ou seja, "apenas as ferramentas básicas e um bocado de tempo" no grande esforço criativo destas artes. Lindo resultado!

Dominó em cartas

Um jogo de dominó em cartas... eu pessoalmente nunca vi um pessoalmente e achei por bem registrar aqui a idéia :)