PicNic de Idéias - Oscar Reinstein

Hoje convidei o designer Oscar Reinstein para o nosso Pic Nic por se tratar de um designer que procura explorar e diversificar seus suportes criativos, explorando todas as possibilidades em cada projeto, incluindo volumes :-)) o que torna o projeto bem mais divertido... Aproveitem este farto pic nic recheado com preciosas dicas nas palavras do Oscar, donde destaco a seguinte frase: "saber extrair aquele detalhe especial de tudo o que nos rodeia é que torna essa profissão interessante e divertida" :-)) Curtam!!

Oscar por suas próprias palavras:
"foi interessante parar para organizar graficamente, de onde vem minhas ideias e inspirações. afinal, no dia a dia creio que quase não paro para pensar de onde vem certas ideias para meus trabalhos.

como referência, na verdade, citaria tudo que está ao meu redor. e isso inclui novelas, revistas de celebridades, uma boa banca de revistas, placas de rua, músicas, filmes, supermercados... creio que o principal de tudo isso, é saber extrair aquele detalhe que faz a diferença ao olhar.

quando comecei na área os recursos eram bem mais limitados e letraset era a referência para tudo. ainda tenho guardado meus catálogos de fontes de letraset e me arrependo por não ter mais as pilhas de folhas com os mais diversos tipos. desde o meu início no design, tive como forte referência os trabalhos de herb lubalin, saul bass e do miran. sempre fui atrás da revista gráfica para conhecer novos artistas. me identifiquei muito com os diversos trabalhos desses designers e a maneira como eles exploram a tipografia e muitas vezes, acabo fazendo o mesmo. raramente meus trabalhos são coloridos, geralmente uso duas cores e sempre que possível, de acordo com o cliente, dedico a maior parte do meu tempo a tipografia.

creio que uma das primeiras grandes viradas em meu trabalho, foi em 1996, na panamericana design, evento organizado pelas escola panamericana, em são paulo, que trouxe pela primeira vez ao brasil designers como david carson e paula scher. ao conhecê-los, meu olhar cresceu.

apesar de nunca ter abandonado totalmente a área, cheguei a cursar teatro na faculdade de artes do paraná, para perseguir meu sonho de infância de fazer cinema. imaginava que uma coisa poderia me levar a outra, já que por aqui não tínhamos um curso de cinema. com a chegada do curso na mesma faculdade, entrei na primeira turma e cursei 3 anos dele, para então, perceber que minha área era definitivamente o design.

mas vejo que o cinema esta presente fortemente em meu trabalho, novamente pelas mãos dos belos créditos feitos por saul bass para hitchcock, otto preminger e martin scorsese, ou então nos cartazes e créditos dos filmes de pedro almodóvar, com sua linguagem ultra colorida e pop. também sou um grande admirador do trabalho de billy wilder, um cineasta que passou pelos mais diversos gêneros cinematográficos, sem jamais perder o seu próprio jeito de contar uma história.

ao ser convidado para criar a identidade visual de uma loja com uma linguagem mais romântica, percebi que meu trabalho ganhou mais um impulso, cresceu nos detalhes e nas referências. com isso, conheci o belíssimo trabalho de tord boontje. vejo que todas essas novas referências foram incorporadas ao meu próprio estilo e vejo isso como algo bom, crescer, não necessariamente mudar, mas aprender a trazer algo novo ao próprio trabalho, sem perder a identidade pessoal.

coloco madonna como uma grande referência por acompanhá-la há anos e ver o seu cuidado em cada novo lançamento. ela já trabalhou com grandes designers e algumas fases do seu trabalho são sensacionais. a fase erotica, que teve todo o material criado por fabien baron, é incrível. o livro sex é lindissimo e creio que qualquer designer se encanta pelo tratamento gráfico dado as fotos "eróticas" da madonna.

hoje em dia, tenho como grande referência de novos profissionais, minha coleção de toy art. são centenas de artistas do mundo todo, que possuem diversas linguagens e costumo conhecer não apenas seus toys mas também seus trabalhoss pessoais. vale a pena ir atrás de tara mcpherson, amanda visell, gary baseman e nathan jurevicious, entre outros.

a verdade é que quanto mais cada um de nós se abrir a novos trabalhos, melhor. não como designer apenas, mas para seu prazer pessoal. saber extrair aquele detalhe especial de tudo o que nos rodeia é que torna essa profissão interessante e divertida."

Abaixo uma amostra do trabalho de Oscar Reistein

PicNic de Idéias - Rodrigo Louzada

Mais um super pic nic de idéias aqui no Amenidades do Design, agora preparado por Rodrigo Louzada, criador do excelente blog Design Flakes. Com trabalhos bem diversificados, Rodrigo tem uma boa pegada em trabalhos web onde podemos observar o que ele mesma cita abaixo: não há excessos, todos são objetivos e comunicam perfeitamente a "intenção" de cada marca, com qualidades visuais claras... além disso podemos perceber uma clara influência de layout bem estruturados e grids em suas referências e, obviamente, nos seus trabalhos. Curtam!!


Rodrigo Louzada por suas próprias palavras:
"Eu penso que inspiração não é algo sobrenatural, a inspiração vem da sua bagagem de conhecimento e suas referências visuais somadas.
Geralmente tenho que ser muito especifico quanto a estilos por isso, sempre procuro me inspirar em assuntos que se voltam para o tema do trabalho.

No geral, se pudesse escolher alguns estilos, o Construtivismo Russo é pra mim uma inspiração sempre, adoro as linhas diagonais, o uso de texturas e fotomontagens, cores quentes meio concretas do estilo. O minimalismo não chega a ser somente inspiração pra mim, ele é uma meta, acho que quando eu conseguir deixar o meu trabalho simples e objetivo, vou ter conseguido meu objetivo.

A música também faz parte disso, geralmente para trabalhar eu ouço musica clássica, Bach, Mozart e outros estilos como Rock clássico, também o Britpop, Coldplay por exemplo é meu preferido. Coloque nessa mistura um pouco de ficção e abstracionismo e você tem um misto do que me estimula."

Confiram abaixo uma pequena amostra de seu ótimo trabalho web:

PicNic de Idéias - Carol Rivello

Mais um pic-nic de idéias para vocês :-))) desta vez a convidada é a designer e ilustradora Carol Rivello que nos presenteia com sua colagem de inspirações e seu belo traço, direto do seu sketchBook.

Vamos a parte interessante :-)
Como vocês podem perceber, a primeira característica marcante de todas as referências da Carol está na cor: todas possuem tom sépia. O tom envelhecido demonstra como as artes gráficas de outrora influenciam seu trabalho, onde também observamos a predominância das mesmas combinações de cores. Texturas e padronagens predominam em seus desenhos lembrando trabalhos de colagens e scrapbooking que, como ela mesma cita, mostra clara inspiração no movimento construtivista: movimento de origem russa que utiliza de elementos geométricos, cores primárias, fotomontagem :-) As evidências advindas do movimento Art Nouveau e da natureza podem ser observadas nas formas orgânicas de seus traços. Curtam e confiram!!



O Pic Nic de Carol Rivello em suas próprias palavras:
"Eu me inspiro por tudo que considero interessante ao meu redor: estampas de roupas, filmes, uma cena do cotidiano, coisas engraçadas que me falam. Tudo ao nosso redor pode influenciar nosso trabalho de forma produtiva, basta mantermos os olhos abertos e sensíveis para isso. Adoro observar a natureza: os passarinhos, as texturas das folhas, os galhos secos das árvores, as cores das frutas. Minha criatividade também fica a mil com boas músicas, em particular as letras. Elas funcionam como trilha sonora das minhas criações, mas também como fonte infinita de inspiração.

Eu curto muito o movimento artístico Art Nouveau e ele é sem dúvida uma influência em meus trabalhos. Ultimamente tenho notado influência construtivista nos meus layouts, com a introdução de elementos abstratos e geométricos nas minhas composições. Considero Kandinsky, Mucha, Dalí, Klimt e Gaudí geniais e só de olhar suas obras fico abastecida de energia e inspiração.

Na minha opinião nada exercita mais a imaginação do que a leitura de um bom livro. Viajar bastante, para qualquer lugar, também é uma maneira formidável de abastecer sua mente de novas referências. Olhar a arquitetura/cultura/paisagem de uma cidade completamente diferente da sua é ótimo para encher-se de vigor e abrir a mente para novos caminhos e possibilidades em seus projetos.

Depois de montar meu painel de inspirações, percebi que peças de design quase não apareceram na colagem. Apesar de não ter sido intencional, aproveito para relembrar que isso não é ruim, pelo contrário: as referências não devem se resumir à nossa área de atuação. Acho que um bom designer se inspira de forma autêntica procurando a beleza em todo o tipo de lugar, sem se restringir ao universo de design."

PicNic de Idéias - Felipe Tofani

O Amenidades do Design inicia mais uma iniciativa, o Pic Nic de Idéias, onde poderemos curtir colagens com inspirações e referências pessoais de profissionais criativos.

Vamos a explicar o porque do nome Pic Nic :-)) Bom, imaginem aquela toalha quadriculada, cheia de guloseimas durante um passeio ao ar livre... pois é, acho que todos nos sentimos da mesma forma ao observar uma colagem de referências e inspirações :-)) temos vontade de observar cada uma... Divirtam-se e sirvam-se de idéias :-))

Para inaugurar convidei o amigo da blogsfera criativa Felipe Tofani que possui um estilo muito próprio em suas artes. Com influências heavy metal claras nas suas artes, é um profissional que sabe o quer e está sempre presente nessa web criativa com sua opinião e seu excelente blog Pristina.org. Aliás adoro a série de cartazes que ele cria :-))

Confiram a colagem de referências dele a seguir, para ampliar é só clicar em cima da imagem, ok?




O PicNic de Felipe Tofani em suas próprias palavras:
"minhas influências são muitas e algumas delas eu não tenho muita certeza de onde vieram. mas, posso afirmar que, se não fosse o metal, eu não estaria trabalhando com design hoje em dia. na minha adolescência, eu tinha um fascínio pelo detalhamento das artes de discos que comprava. da falta de técnica e agressividade forçada das bandas de black metal ao futurismo estranho do industrial, foi dai que veio minha base como designer. aprendi muito observando e daí parti para minhas experimentações.

outra coisa que me influencia muito desde sempre é o cinema. as aberturas, os trailers e os posters são os elementos que eu mais tenho interesse. gosto de ver como que o problema de contar uma história com apenas uma imagem pode ser resolvido com sucesso ao convencer uma pessoa a ver um filme. já tentei colecionar alguns desses mas ainda não consegui colocar isso em prática.

acho que, pelo fato de não ter um embasamento muito técnico sobre o design, eu acabo me interessando muito pela arte. mas não sou muito fã dessa arte bonitinha. eu gosto do caos e do excesso de elementos do street art, gosto da complexividade e da composição do barroco e do descontrole assumido de pollock. que acabo tentando usar na organização dos layouts que chegam a mim.

de um lado mais designer, um ponto que eu tenho uma paixão mais recente é tipografia. por culpa do meu passado musical, acabo gostando mais de uma tipografia pesada e mas desestruturada na falta de serifas. uma coisa mais grunge, mais pro lado do david carson. uma coisa que dificulta a leitura, uma coisa que passa um significado mas cuja leitura é impraticável. minha inspiração vem dai."


O mais divertido nesta nova coluna é ter a oportunidade de entender e observar como as referências pessoais de cada profissional aparecem nos seus trabalhos. A seguir confiram uma amostra do estilo do Felipe...