Coleção Ourisso

As luminárias Ourisso são resultado de pesquisa de cerca de 2 anos. O objetivo foi criar um objeto delicado que integra a precisão da tecnologia com a beleza e diversidade do material natural. As luminárias traduzem a originalidade e a ousadia do design brasileiro contemporâneo: a beleza de objetos únicos feitos com cuidado artesanal e respeito pelo meio ambiente.

A coleção foi criada por três designers, Angela Carvalho, Monica Carvalho e Dirk Peter, que juntaram suas expertises num projeto como uma síntese entre natureza e tecnologia, misturando cabaças, lâmpadas LEDs e peças injetadas em plástico.

A coleção Ourisso foi selecionada para participar da exposição Rio+Design que vai acontecer durante o Salão de Moveis de Milão. Confira, clicando aqui, esta e outras peças selecionadas para a mostra Rio+Design Milão 2015.

Poster Lamp

Idéia minimalista e bela a da Poster Lamp do estúdio japonês YOY. A lâmpada é um pequeno LED e a cúpula uma única folha de papel curvado para funcionar como quebra-luz.





De fácil montagem, basta usar uma fita adesiva para colocar as partes do lugar desejado. Em branco puro fica lindo mas ainda permite a idéia de personalização, afinal uma folha de papel em branco as vezes clama por uns desenhos :) Nada como a simplicidade de uma boa idéia!

Árvore de natal consumista

Luzinterruptus é um grupo artístico que realiza intervenções urbanas em espaços públicos sempre usando a luz como matéria-prima e a noite como tela :)

O grupo cria belas instalações interativas e luminosas como o Rio Portátil (que você pode conferir clicando aqui) e a instalação que vocês veêm nas imagens desta postagem: a árvore de natal consumista. Criada para o festival Lumiere em Durham e completamente criada com resíduo plástico, fruto da utilização maciça de sacos de plástico, para chamar a atenção das consequências deste tipo de descarte sobre o meio ambiente. Outra intenção foi fazer as pessoas repensarem o consumo excessivo e desnecessário que ocorre durante a época de Natal.

Esta peça fez todo o sentido, não só para a data, mas também porque o espaço alocado foi uma área de compras no centro da cidade escolhida. Para fazer a árvore de Natal consumista gigante foi necessária a colaboração de muitos moradores, que deram os sacos que foram acumulando das lojas antes do Natal. Para incentivar as doações, a campanha foi organizada uma forma de promoção, na qual as pessoas foram convidadas a trocar seus sacos de plástico por outros de pano criados para a ocasião.






A instalação foi feita em 2013 usando uma enorme estrutura cônica, pré-fabricada e iluminada internamente, que foi coberta com os materiais plásticos. A intenção é mostrar todas as embalagens que poderiam ter sido deixadas de fabricar e/ou descartar se as pessoas fossem mais conscientes levando suas próprias sacolas consigo durante as compras.

Depois da desmontagem da instalação todos os plásticos foram convenientemente reciclado e as estruturas reutilizados. Esta instalação foi patrocinada pela Artichoke para o festival Lumiere de Durham em 2013. Fotos de Gustavo Sanabria. A instalação ficou exposta durante 2 meses.

Luminaria CMYK

O designer Dennis Parren desenvolveu uma lâmpada que projeta sombras coloridas! A lâmpada CMYK combina uma fonte de luz principal branca e LEDs coloridos em vermelho, verde e azul… Exatamente, o nosso velho conhecido esquema RGB resulta em sombras CMYK. Quando as três cores primárias são combinadas, você tem uma luz branca. No entanto, quando uma destas lâmpadas de cores é bloqueada pela forma estrutural da própria lâmpada, então as outras duas se combinam para produzir sombras terciárias (ciano, magenta e amarelo claro). Espetacular!

O melhor de tudo é ver os sistemas de cores funcionando na nossa frente desta forma :) Sensacional, não é?






O projeto da lâmpada foi o desenvolvimento comercial que resultou como parte do projeto de graduação de Dennis na Design Academy Eindhoven, em 2011, que se trata da luminária desta postagem.




Ciano, magenta e amarelo, juntamente com o preto, compõem o modelo de cores subtrativas CMYK usada na impressão, enquanto o vermelho, verde e azul compõem o modelo de cores RGB aditivo comum para telas eletrônicas.

Parren explica como as propriedades de lâmpadas LED permitiu-lhe "mostrar como as cores primárias da luz (vermelho, verde e azul) e as cores do pigmento (ciano, magenta e amarelo), interagem. O efeito resultante pode ser chamado de estética da luz LED" e completa "Você não pode realmente dizer 'essa cadeira é vermelha'. Na verdade, a cadeira está refletindo luz vermelha enquanto absorve luz verde e azul. É a luz que colore o mundo."

Ele acrescenta que a lâmpada CMYK "não foi concebido para demonstrar como e por que, mas para mostrar que a luz é o verdadeiro guardião da cor."




Em mesas, paredes ou no chão, essa proposta se torna uma instalação particular de luz que explora as propriedades físicas e mágicas das cores.





Para completar o designer também descobriu, por acaso, que as linhas de sombra podem ser visualizadas como 3D, portanto, improvisou os óculos como podem ver abaixo...





Esse projeto me deixou intrigada, gostaria de decifrá-lo pessoalmente… resumindo #quero :)

Can City, reaproveitando latas de alumínio, óleo e garrafas de vidro

Mesmo para quem já viu, ou foi a exposição pessoalmente, vale muito admirar este belo trabalho do Studio Swine (formado por dois designers brasileiros que hoje vivem e trabalham na Inglaterra) para o Coletivo Amor de Madre em parceria com a Heineken. “Can City” (em português, cidade de lata) é o nome deste projeto criado pelo Studio Swine que tem como linha de pensamento a exploração do design através da inovação de materiais, criando novos sistemas sustentáveis, dando igual importância à estética, acreditando que o design é o grande agente de mudança.

Para o reaproveitamento das latas de alumínio, e sua transformação em móveis, foi projetada uma fornalha móvel para fundir o alumínio, que tem como base um barril de chopp e concreto e utiliza óleo vegetal descartado e coletado em bares e cafés locais como combustível. O projeto é open source e estará disponível no site www.studioswine.com. A ideia é que ele possa ser aplicado em outras cidades do mundo pelo maior número de pessoas, por sua fácil execução.

Segundo Olívia Yassudo: “São Paulo é o maior pólo de reciclagem do Brasil e, em cada esquina da cidade, há um boteco que utiliza óleo vegetal e descarta latas e garrafas, então vimos nisso uma oportunidade. Considerando a lei dos resíduos sólidos, essa é uma maneira de resolver o problema do descarte de forma artística”.




Já as garrafas de vidro verde são reaquecidas e fundidas em grandes lâmpadas por um soprador de vidro local, em um trabalho inteiramente manufaturado. As lâmpadas se utilizam da forma original do gargalo da garrafa, formando um único pingente de luz que pode ser agrupado em uma coleção de novas formas. O produto final são luminárias exclusivas, que são utilizadas com fitas de led. Lindos projetos, não? Mas o que dá mais orgulho é que foi uma iniciativa brasileira :) Parabéns Olívia!!

Papel, sempre o papel...

Só para voltar a ativa por aqui :) Uma luminária de papelão que vem dobrada para o consumidor montar: esta é a Compleated do pessoal da &Bros

Módulo criativo

Uma mistura perfeita de idéia de produto personalizável e novas tecnologias de impressão 3d como forma de tornar viável o produto final: assim podemos descrever este projeto de juntas de ligação ou interseção que ao serem montadas com 30 lápis (seus) cria uma forma de sólido geométrico: um icosaedro.

Criação de Michiel Cornelissen, este kit chamado Icosahedron se trata de um módulo simples que usa o diâmetro do lápis padrão para construir um objeto e usá-lo como um abajur, luminária ou apenas como um objeto decorativo, divertido e/ou educativo. Você nunca pensou que geometria espacial poderia ser tão divertida? :)

A idéia simples ainda permite personalização de cor, caso você use apenas as cores que você mais gosta :) Uma linda forma de ter lápis extras no escritório!!



Confira clicando aqui outro projeto de objeto usando lápis que o designer Michiel criou.

Luz geométrica Experimental

Alguns projetos de iluminação são pensados a partir do mínimo impacto visual em qualquer espaço, mas os designers Markus Dilger e Thomas Hiemann criaram a luminária Dodeck para preencher o espaço! Com uma estrutura geométrica gigante que é composta inteiramente de papelão (de papel reciclado) em uma grande variedade cores e produzidos localmente, em Berlim. As partes individuais podem ser reduzidas a algumas formas geométricas básicas que se unem para formar uma peça única que também cria padrões decorativos em tetos e paredes. Dá para comprar direto do site deles.







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Embalagem com função

A luminária de Kazuhiro Yamanaka é composta por três elementos simples, um pregador de madeira, um pedaço de papel e uma lâmpada... a lâmpada foi pensada para equilibrar o peso. Bem pensado!

Boa idéia também é a desta embalagem de lâmpada da Celery Design, onde a própria embalagem vira um pendente! Excelente projeto que permite ao consumidor reaproveitá-la completamente.